Učebné osnovy všetkých umeleckých škôl nevyhnutne zahŕňajú predmet s názvom akademická kresba. Lekcie od nuly trénujú schopnosť umelca preniesť objem a textúru objektu na rovný povrch pomocou šerosvitu.
Čo je akademická kresba
Akademická kresba (lekcie od nuly sú nevyhnutné pre začínajúceho umelca) je dlhá práca, ktorá prebieha v niekoľkých sedeniach. Hlavným cieľom, ktorý umelec sleduje, je zvládnuť základy vizuálnej gramotnosti. Spravidla sa kreslí konkrétny objekt alebo námet.
Hlavnými cieľmi akademickej kresby sú zvládnutie maliarskych techník a štúdium rôznych foriem. Hotové dielo s maximálnou presnosťou vyjadruje vonkajšie charakteristiky nakreslených objektov. V tomto prípade je potrebné zohľadniť uhol dopadu svetla a okolité prostredie.
Akademická kresba je predmetom v systéme umeleckého vzdelávania a je štruktúrovaná od najjednoduchších po najťažšie:
| Javisko | Popis |
| 1 | Obrázok jednoduchých plochých ozdôb |
| 2 | Kreslenie geometrických tvarov |
| 3 | Zátišia a interiérové obrazy |
| 4 | Kreslenie sadrových hláv a ich častí |
| 5 | Tvorba portrétov |
| 6 | Obrázok anatomických modelov |
| 7 | Kreslenie ľudskej postavy |
Akademická kresba (lekcie od nuly zahŕňajú profesionálny prístup) sa vytvára iba zo života, bez použitia fotografie alebo videa. Jedným z hlavných princípov je štúdium prírody v jej pôvodnej podobe. V takejto kresbe je použitie kreatívnych techník a pokusy o experimentovanie neprijateľné.
Charakteristické znaky
Diela umelcov, ktorí študovali taký predmet, ako je akademická kresba, sa dajú okamžite odlíšiť od ostatných. Ich hlavnou výhodou je, že vyzerajú profesionálne.
Zatiaľ čo amatérski umelci môžu iba kopírovať svoje okolie, profesionáli môžu zobraziť objekt z akéhokoľvek uhla.
Zvládnutím základov akademickej kresby sa umelec učí umeleckej gramotnosti. Toto školenie pomáha rozvíjať dôležité zručnosti a najmä schopnosť sebavedomo zaznamenať svoje myšlienky na papier.
Počas hodín začínajúci umelec:
- učí sa o zákonoch perspektívy a o tom, ako ich dodržiavať vo svojej práci;
- získať zručnosti v usporiadaní predmetov na hárku papiera;
- naučiť sa správne odrážať všetky proporcie objektov na hárku papiera;
- zvládne umenie umiestňovania svetla a tieňa a vyjadrovania textúry objektov.
Nástroje a materiály na kreslenie
Každý, kto sa rozhodne venovať kresleniu, sa musí na tvorivý proces starostlivo pripraviť. Najdôležitejšou fázou prípravy bude správny prístup: je potrebné prejaviť túžbu nielen venovať sa umeleckej činnosti, ale aj neustále sa učiť nové techniky.
Keď sa pevne rozhodnete začať s tréningom, môžete prejsť na ďalšiu fázu – nákup materiálov a nástrojov, ktoré budú potrebné na túto prácu.
Na akademickú kresbu, rovnako ako na akúkoľvek kresbu, potrebujete:
- papier;
- ceruzka;
- guma;
- ostridlo.
Budete tiež potrebovať ďalšie zariadenia, ktoré zjednodušia prácu a pomôžu vylepšiť kvalitu hotového výkresu.
Ceruzka
Hlavným nástrojom umelca tvoriaceho akademické kresby bude jednoduchá ceruzka. Na stavbu je najlepšie použiť tvrdšie olovené vodiče. Napríklad ceruzky označené 2H, H, HB sú na to veľmi vhodné. Ten druhý je akýmsi „hybridom“ mäkkých a tvrdých ceruziek.
Ak použijete tvrdé alebo tvrdo-mäkké ceruzky, bude jednoduchšie získať čistý podklad pre následnú kresbu. Je však lepšie, ak sa základy robia mäkkými ceruzkami, ktoré sú označené číslom s latinským písmenom „B“ vedľa neho (na ceruzkách vyrobených v Rusku to môže byť ruské písmeno „M“).
Pri výbere medzi tvrdými a mäkkými ceruzkami je potrebné vziať do úvahy, že so znižujúcou sa tvrdosťou tuhy sa znižuje aj tónový rozsah. Hovoríme o stupnici tónov od tvrdých po svetlé. Čím menší tlak vyvíjate na ceruzku, tým svetlejší bude tón stopy, ktorú zanechá na papieri. V súlade s tým, ako sa tlak zvyšuje, tón sa stmaví.
S trochou cviku sa dá celá kresba urobiť jednou mäkkou ceruzkou. Stačí jednoducho zmeniť silu tlaku. Pri práci si umelec bude môcť vybrať metódu kreslenia, ktorá mu vyhovuje, alebo nájsť optimálnu kombináciu týchto metód.
Papier
Keď sa rozhodnete pre ceruzku, môžete začať s výberom papiera. Prednosť by sa mala dať hustým, hladkým listom. Môžete si vziať napríklad kresliaci papier alebo papier Whatman. Hlavnou výhodou takýchto papierových listov je, že na nich môžete chyby opravovať mnohokrát.
Napríklad, ak počas kreslenia nakreslíte ďalšiu čiaru, môžete ju jednoducho odstrániť gumou. To papieru prakticky nepoškodí. Obzvlášť sa odporúča uprednostniť takýto papier tým, ktorí práve začínajú ovládať základy výtvarného umenia.
V budúcnosti, s postupným prechodom do nových fáz, sa takýchto chýb bude menej a samotné kresby sa ukážu ako lepšie.
Guma
Bez tohto predmetu je veľmi ťažké vykonávať umelecké činnosti. Potrebujú ho nielen začiatočníci, ale aj tí, ktorí už v kreslení dosiahli značný úspech. Mnoho skúsených umelcov odporúča uprednostniť výrobky Koh-i-noor, na ktorých povrchu je zdobený roztomilý čiernobiely slon so zakriveným chobotom.
Výhody týchto gumičiek sú, že:
- sú dostatočne mäkké, aby ste z nich mohli opatrne odstrániť stopy ceruzkou;
- Nie sú zbavené tvrdosti, takže sa pri používaní nerozpadajú na malé kúsky.
Brúska alebo kancelársky nôž
Ceruzky používané na kreslenie je často potrebné brúsiť. Na to potrebujete špeciálny ostriaci strojček. Mnohí však odporúčajú použiť namiesto toho univerzálny nôž. Umožňuje, aby bola otvorená plocha grafitu predĺženejšia a prísnejšia.
S brúskou je to nemožné a čím ostrejšia a dlhšia je tuha, tým dlhšie sa bude opotrebovávať a tým menej často budete musieť nástroj brúsiť.
Nag
Hnetacia podložka je voliteľný nástroj, ale ak sa použije, práca bude oveľa jednoduchšia a výsledok bude kvalitnejší.
Miesená guma je druh gumy, ale materiál, z ktorého je vyrobená, je ohybný, a preto jej možno dať akýkoľvek tvar. Napríklad ho môžete zaobliť alebo naopak naostriť. Na kreslenie cez tieňovanú oblasť môžete použiť hnetené pero.
Brúsny papier
Na tvorivé práce v hodinách akademického kreslenia sa odporúča pripraviť si malý kúsok jemnozrnného brúsneho papiera. Bude sa to hodiť, keď budete potrebovať rýchlo nabrúsiť hrot ceruzky.
Vložka
Mnoho umelcov používa pri svojej práci špeciálny nástroj – liner. Toto je názov typu kapilárneho pera, ktoré používa atrament na vodnej báze.
Na kreslenie tenkých čiar, ktoré sú zároveň sýte na farbu, je potrebná linka.
Farebné ceruzky
Ak potrebujete do maľby pridať farbu, môžete použiť farebné ceruzky. Umelec si vyberá farby podľa vlastného uváženia.
Tablet
Je veľmi pohodlné použiť na kreslenie tablet, na ktorom je hotová práca upevnená páskou.
Majstrovské kurzy
Akademická kresba (lekcie od nuly začínajú zobrazením predmetov každodennej potreby a geometrických útvarov) má širokú škálu tém. Záleží to od vzdelávacích cieľov. Najbežnejšou praxou je kreslenie predmetov každodennej potreby a zobrazovanie geometrických útvarov.
Kocka
Kreslenie kocky je najjednoduchšia úloha znázornenia trojrozmerných objektov v priestore. Táto lekcia kladie základy pre vyjadrovanie objemu. V tejto fáze robia začiatočníci veľa chýb a je dôležité ich včas opraviť, aby sa nepreniesli do ďalších hodín.
Vo vzdelávacích inštitúciách na kreslenie kocky poskytujú sadrový výrobok vhodného tvaru. Ak však plánujete prácu vykonať sami, môžete si najprv vyrobiť kocku z kartónu alebo papiera vlastnými rukami.
Objekt by mal byť pripravený na to, aby:
- Položte ho na biely alebo sivý povrch tak, aby bol tieň, ktorý vrhá, jasne viditeľný.
- Uistite sa, že je zdroj svetla správne umiestnený. Malo by byť na vrchu a na boku kocky. V tomto prípade budú osvetlené 2 viditeľné hrany.
Zároveň by mala byť samotná kocka priamo pred vašimi očami, ale mierne pod ňou, aby ste okrem jej dvoch strán videli aj tretiu. Je lepšie uprednostniť slnečné svetlo. Predmet môžete napríklad umiestniť na parapet.
- Pri kreslení by ste mali sedieť rovno, aby uhol pohľadu zostal konštantný. Optimálna vzdialenosť od umelca k zobrazenému objektu by sa mala považovať za minimálne dvojnásobok a maximálne trojnásobok veľkosti kresleného priestoru.
Je dôležité zvážiť nielen samotnú kocku, ale aj povrch, na ktorom sa nachádza. V dôsledku toho by vzdialenosť mala byť približne 60 cm.
Po dokončení prípravných prác môžete začať kresliť:
- Nakreslite tenké čiary, ktoré označia polohu kocky na hárku papiera. Mal by byť umiestnený v strede spolu s tieňom. Najprv sa okraje nakreslia tenkými čiarami. Treba mať na pamäti, že v tomto geometrickom útvare sú rovnobežné. Podľa zákonov perspektívy sa však všetky rovnobežné čiary musia spájať v jednom bode na horizonte.
- Podľa zákonov perspektívy by sme mali znázorniť nie 12 hrán, ale 8. Navyše 4 z nich budú smerovať doľava a 4 doprava. Všetky čiary sa zbiehajú v jednom bode nachádzajúcom sa na horizonte, ktorý je vo výške očí kresliacej osoby.
Dá sa predstaviť, že za kockou nie je žiadna stena, a preto je možné vidieť, ako sa obloha a zem zbiehajú; a potom mentálne preložte čiary hrán k horizontu.
- Keďže umelec vidí kocku mierne zhora, v perspektíve sa vertikály môžu tiež zbiehať do jedného bodu. Ale to nie je zabezpečené v akademickej kresbe. Preto by vertikály mali byť rovnobežné. Je tiež dôležité zvážiť, že čím viac je fazeta otočená smerom k pozorovateľovi, tým menej sa zmenšuje perspektívna vzdialenosť medzi plochami.
- Keď začnete pracovať s tieňom, výraznejšie zvýraznite najbližšie strany kocky. Bude zrejmé, že už len týmto výberom sa strany „priblížia“ k divákovi.
- Toto je jasný príklad jedného z najdôležitejších princípov vyjadrenia objemu a priestoru v rovine. Podstata tejto techniky spočíva v tom, že ako sa približujete k divákovi, farby sa stávajú kontrastnejšími.
- Tón by sa mal zvyšovať postupne. Najprv sa na to použije tvrdá ceruzka a potom môžete pridať ťahy mäkkým grafitom. Odporúča sa vytvoriť svetlo a tieň na celom obraze naraz, aby sa predišlo chybám s tónom. V tomto prípade je možné chyby identifikovať už v jednej z prvých fáz práce.
- Pri kreslení ľavého okraja použite zvislé ťahy. Pre horný a pravý okraj sú najlepšie diagonálne ťahy.
- Pridajte kontrast na predný okraj kocky.
Môže
Lekcie od nuly v disciplíne akademickej kresby si stanovili za úlohu zobraziť plechovku, ktorá vyzerá ako obyčajný valec. Oba objekty majú rovnaký vzor konštrukcie tvaru. Jedinou výnimkou je skrátený kužeľ, ktorý je spojovacím článkom medzi dvoma valcami rôznych šírok v hornej časti plechovky.
Plechovka sa skladá z 3 geometrických útvarov: 2 valcov a 1 kužeľa. Navyše, všetky 3 postavy majú jednu os otáčania.
Ak chcete vytvoriť dizajn plechovky na papieri, musíte urobiť nasledovné:
- Kreslenie plechovky začína všeobecným tvarom, určuje výšku a umiestnenie vrchu.
- Nakreslite os otáčania cez stred. Označte výšku na tejto čiare.
- Určte šírku plechovky, ktorá by mala byť úmerná jej výške. Musíte začať odspodu a zhora a nastaviť polomer od osi.
- Pokračujte v práci s proporciami.
- Označte polomer hrdla nádoby, výšku hornej plochy a jej bočné obrysy.
- Pokračujte k prenosu objemovo-priestorovej formy. Ak je objekt v normálnej perspektíve, potom je možné konštrukciu objemu vykonať voľne.
Najlepšie je začať konštrukciou elips. Ich celkový počet je v tomto prípade 4. Okraj krčnej hrany je potrebné vylúčiť. Elipsa, ktorá bude predstavovať spodnú základňu, by mala byť širšia ako horná, ktorá sa stane vrchom plechovky.
- Keď je obraz trojrozmerného tvaru plechovky hotový, začnite spresňovať detaily objektu. Najprv sa starajte o jeho ruky. Na tento účel sa na elipse nakreslí priamka cez bod hlavnej osi, ktorá by mala zodpovedať polohe rukoväte na objekte, ktorý slúži ako model v plnej mierke.
Z výsledných priesečníkov tejto čiary s elipsou by sa mali smerom nadol viesť zvislé čiary, čím sa určí miesto, kde bude pripevnená rukoväť. Stojí za to pripomenúť, že drevená rukoväť ťahanej nádoby má tiež tvar valca.
- Tu musíme zostrojiť ďalšiu elipsu, berúc do úvahy jej vyčnievanie z povrchu. V tomto prípade by sa nemala porušiť hrúbka valcovania.
Kužeľ
Akademická kresba (lekcie od nuly v umeleckých disciplínach vždy začínajú prípravou materiálov a nástrojov) kužeľa začína obrazom jednoduchého geometrického útvaru v priestore.
Vytvorenie trojrozmerného obrazu bude pozostávať z nasledujúcich fáz:
- Nakreslite kruh, ktorý bude slúžiť ako základňa. Táto práca sa vykonáva v perspektíve.
- Určte, v ktorom bode sa nachádza vrchol tohto geometrického útvaru. Nakreslite zvislú čiaru od stredu základne nahor. Stane sa osou otáčania.
- Označte vrchol kužeľa bodom na osi otáčania.
- Na kružnici, ktorá je základňou, symetricky označte priestorové body generátora a spojte ich s vrcholom.
Výučba akademickej kresby je založená na štúdiu prírody, vzorcov štruktúry foriem vytvorených prírodou a prenosu kresby do roviny. Už v stredoveku profesionálni maliari tvrdili, že najlepším učiteľom je kreslenie predmetov zo života.
V tomto prípade sa umelec učí pozorovať a vedome vnímať okolitú realitu.
Praktické skúsenosti ukazujú, že prísne dodržiavanie postupnosti práce v lekciách od nuly vám umožňuje úspešne dokončiť úlohy akademickej kresby. Ak sa však niektorá fáza poruší, nevyhnutne sa vyskytnú chyby a kvalita dokončenej práce sa výrazne zníži.
Video o kreslení
Akademické lekcie kreslenia od nuly: