Ľudové maľby: typy, vlastnosti pre predškolákov

Ľudové maľby sú formami kreativity, ktoré majstri odovzdávajú ďalším generáciám a odrážajú kultúrne dedičstvo a tradície určitej oblasti alebo etnickej skupiny.

Majú dlhú históriu, ktorá je spojená s rozvojom remesiel a obchodu. Všetky ich typy v staroveku boli spojené s každodenným životom ľudí, ich potrebami a zvykmi.

Ľudové maľby sa používali na zdobenie domov, domácich predmetov a oblečenia. Maľby boli obľúbené medzi všetkými vrstvami obyvateľstva, od roľníkov až po šľachtu. V súčasnosti sa naďalej vyvíjajú a prispôsobujú sa moderným podmienkam. Používa sa v interiérovom dizajne, móde a iných oblastiach.

Odrody v Rusku

História umeleckej maľby v Rusku siaha až do vzdialeného 7. až 6. storočia, keď sa na slovanských územiach objavili prvé príklady ľudovej sochárskej tvorby, ktorými boli hlinené a bronzové výrobky zdobené elegantnými vzormi.

Následne bol vývoj národného umenia v priebehu storočí neoddeliteľne spojený s maliarskym remeslom. Vďaka rozmanitosti prírodných materiálov, kultúrnemu dedičstvu a tradíciám sa mu podarilo dosiahnuť osobitný rozvoj.

V 21. storočí existuje v krajine takmer 20 druhov grafických ľudových malieb a viac ako 30 druhov obrazových. Medzi vlastnosti patrí rozmanitosť techník, materiálov a námetov. Odrážajú bohatstvo ruskej kultúry, jej históriu a geografickú polohu.

Boretskaja maľba

Vznikla v 18. storočí v oblasti obce Borok (odtiaľ pochádza aj názov).

Vyznačuje sa nasledujúcimi vlastnosťami:

Prvky	Stručný popis
Farebná schéma	Používajú sa jasné a sýte farby, ako napríklad: červená; modrá; zelená; žltá; oranžová; hnedá.
Ornament	Zahŕňa: diamanty; hrnčeky; trojuholníky.
Prvky	Hlavné sú: listy; kvety; bobule; obrázky vtákov. Sú ohraničené čiernou farbou. Často sa navzájom kombinujú, čím vytvárajú zložité a zaujímavé kompozície.
Motívy a zápletky	Často sa spája s prírodou a roľníckym životom.
Symboly	Používa sa Strom života, ktorý má význam. Je zobrazený ako veľmi veľký kvet s rovnou stonkou.

Vologda

Toto je ľudové remeslo, ktoré vzniklo vo Vologdskej oblasti v roku 1976. Je to druh maľby chochlomského štýlu, ale s vlastnými charakteristickými črtami. Líši sa od neho použitím striebra ako pozadia, ako aj farebnou schémou: namiesto červenej sa používa modrá a čierna.

Vzory pripomínajú rastlinné motívy, ktoré sú typické pre výrobky z chochlomského ... Zvláštnosťou vologdskej maľby je, že sa vykonáva na drevených predmetoch, ktoré sú potom pokryté vrstvou laku a vypálené. Výsledkom je krásny a odolný povrch, ktorý si zachováva jas a sýtosť farieb.

Volchovská

Ľudové maľby, ktorých typy zahŕňajú aj Volchovovu maľbu, sa často vyznačujú jasnými a sýtymi farbami, jasnými kontúrami a expresívnymi prvkami. Tento trend vznikol v regióne Volchov, v osadách pri jazere Ladoga. Všeobecne sa uznáva, že vznikla v prvej polovici 19. storočia. Na maľovanie.

Volchovská ruža je jedným z hlavných motívov. Je to štylizovaný kvet so zaoblenými okvetnými lístkami a jadrom. Možno vyrobiť v rôznych farbách a veľkostiach. Volchovova technika maľby je gradientný ťah, pri ktorom jedna farba plynule prechádza do druhej. To vytvára efekt objemu a hĺbky.

Gradientné ťahy je možné vykonávať v jednom smere alebo v rôznych smeroch.

V súčasnosti sú najznámejšie 2 typy volchovských kolovrátkov, ktoré sú zdobené touto maľbou:

• pozlátené, ktoré majú zlaté pozadie;
• maľované vajíčka s farebným pozadím.

Vjatka

Objavil sa na území modernej Kirovskej oblasti (provincia Vyatka).

Primárne farby:

• červená;
• žltá;
• oranžová;
• zelená;
• čierna.

V obraze sú použité rastlinné motívy, ako napríklad:

• kvety;
• listy;
• bobule;
• konáre.

Môžete si tiež pozrieť obrázky vtákov a zvierat. Vyatka maľba sa nerobila štetcami, ale zajačími labkami. S jeho pomocou nanášali ťahy, ktoré kresbe dodali špeciálnu textúru a objem.

V maľbe Vjatky sa používajú rôzne symboly:

Symbol	Význam
Kruh	symbol slnka
Zaoblené ťahy	lúče a slnečná energia
Niekoľko kruhov	pohyb slnka po oblohe
Kosoštvorec	plodnosť a prosperita
Lev a vtáky	obrancovia domu
Vtáky	sprostredkovatelia medzi ľuďmi a vyššími mocnosťami

V maľbe Vyatka sa často používa princíp symetrie a rovnováhy kompozície.

Gajutinskaja

Názov dostal podľa dediny Gayutino, ktorá sa nachádza na brehu rieky Ustya vo Vologdskej oblasti. Robí sa to na drevených predmetoch s použitím jasných a sýtych farieb.

Vlastnosti Gayutinovej maľby:

Prvky	Stručný popis
Pozadie	Boli vyrobené na hrubom čerešňovom, červenohnedom alebo okrovom podklade. To mu dodalo zvláštnu hĺbku a bohatosť.
Vzor	Malý korálkový vzor kvetinových roziet, vytvorený z bodiek a okvetných lístkov. Vytváralo to dojem ľahkosti a vzdušnosti.
Hlavný symbol	Svetový strom, ktorý symbolizuje 3 časy: minulosť (semená a výhonky), prítomnosť (kvet a stonka) a budúcnosť (plody).

Gžel

V Rusku sa objavil v 17. storočí v dedine Gzhel, ktorá sa nachádza v Moskovskej oblasti. Hlavným znakom je jasná a čisto modrá farba, ktorá je kombinovaná s bielou.

Ornamenty a motívy: kvetinové motívy, vtáky a krajinky. Na gzhelskej keramike možno často vidieť obrázky ruží. Okrem toho gželská keramika často obsahuje obrázky vtákov symbolizujúcich mier a lásku. Obrazy často zobrazujú scény z ruských rozprávok.

Glubokovská

Ľudové maľby, ktorých typy zahŕňajú Glubokovskú, nie sú vždy študované. Názov tohto smeru pochádza z dediny Glubokovo vo Vologdskej oblasti (dnes je to Velský okres Archanjelskej oblasti).

Hlavné farby maľby sú:

• červená;
• hnedá;
• oranžová;
• modrá;
• okrová.

Výkresy zahŕňajú:

• púčiky;
• kvety;
• listy;
• vetvičky.

Môžu byť vyrobené v realistickej alebo štylizovanej podobe. Sú umiestnené samostatne alebo kombinované do kompozícií.

Medzi prvky patria:

• kvapky;
• kučery;
• zátvorky a ďalšie obrázky.

Symboly na maľovanie je možné maľovať na sýtom oranžovom a červenohnedom pozadí. Sú umiestnené vertikálne, horizontálne alebo diagonálne.

Gorodecká

Vznikol koncom 19. storočia v meste Gorodec v Nižnonovgorodskej oblasti, ktoré sa nachádza na rieke Volga. Maľba sa vyznačuje použitím jasných a sýtych farieb. Robilo sa to rastlinnými farbami z brusníc a čučoriedok.

Zápletky zobrazujú scény z vidieckeho života, rituály a zvyky roľníckych hodov. Často je zobrazovaná aj jazda na koni, čo je charakteristickým znakom tohto štýlu maľby.

Guslitskej maľby

Objavil sa koncom 17. storočia v staroverských osadách Guslitsy, ktoré sa nachádzajú na území moderných Moskovskej a Rjazaňskej oblasti.

Vyznačuje sa použitím jasných a sýtych farieb, ako napríklad:

• modrá;
• modrá;
• ružová;
• tyrkysová.

V Guslitskej maľbe možno rozlíšiť tieto prvky s bohatým zlacením:

• rastlinné motívy: kvety, listy, vinič;
• geometrické vzory: kruhy, trojuholníky, štvorce;
• abstraktné formy: kučery, špirály, vlny.

Obrázky vtákov sú bežné. Často sa používajú aj náboženské motívy spojené s vierou starovercov, pretože tento obraz sa pôvodne používal na zdobenie cirkevných kníh.

Žostovo

Vznikla začiatkom 19. storočia v obci Zhostovo, ktorá sa nachádza v Moskovskej oblasti. Medzi charakteristické znaky patria jasné a kontrastné farby, bohaté vzory a vyplnené priestory. Používa sa na kovových táckach.

Hlavné farby na čiernom pozadí používané pri maľovaní:

• červená;
• žltá;
• zelená;
• modrá.

Jasné kytice sú zložité a detailné, čo dodáva maľbe výraznosť a originalitu. Prvky, motívy a námety v Žostovovej maľbe sú často spájané s prírodou. Najčastejšie používanými motívmi sú divoké a záhradné kvety.

Kostroma

Vznikol v Kostromskej oblasti. Kostromská maľba sa vyznačuje jasnými, sýtymi farbami, jasnými líniami a lakonickými vzormi. Farby môžu byť akékoľvek, ale vždy sa k sebe dobre hodia.

Maľba obsahuje rôzne prvky, ako sú vetvičky a kvety. Môžu byť kombinované do jednoduchých vzorov a vytvoriť tak jedinečný štýl. Niekedy sú vyrobené v štylizovanej forme a doplnené geometrickými prvkami.

Lipeck

Ľudové maľby, ktorých typy sa niekedy podobajú chochlomskému štýlu, zahŕňajú lipetský trend. V Lipetskej oblasti sa objavil koncom 18. storočia.

Medzi funkcie patrí:

• jasné farby;
• jednoduché a lakonické formy;
• rastlinné motívy.

V lipetskej maľbe prevládajú smaragdové, fialové a azúrové farby. Ozdoby a prvky zahŕňajú kvetinové aranžmány, ako aj geometrické vzory.

Mstera

Vyvinula sa na území regiónu Mstera. Zvyčajne datované do 14. storočia. Námety zahŕňajú rozprávky a ľudové motívy. Každá ozdoba má svoj vlastný symbolický význam.

Technika maľby Mstera má svoje vlastné charakteristiky, vrátane nanášania niekoľkých vrstiev farby a použitia špeciálnych nástrojov na vytváranie reliéfnych vzorov.

Obvinská

Vznikla na rieke Obva v 19. storočí. Vyznačuje sa jasnými farbami, zložitými vzormi a motívmi spojenými s prírodou. Prvky tvoria zložité kompozície, ktoré môžu obsahovať obrázky rastlín.

Základom je ruža Obvinskaya - kvet s 8 okvetnými lístkami.

Farebná škála zahŕňa jasné a sýte farby:

• zelená;
• modrá;
• jasne modrá;
• červená;
• oranžová;
• biela;
• takmer čierna.

Onega

Vznikol v 19. storočí v dedinách nachádzajúcich sa na brehu Onegaského jazera. Tento typ maľby sa vyznačuje nedostatkom symetrie.

Tradične sa používajú biele a červené farby. Pozadie je svetlé aj tmavé. Často sa vyskytujú prírodné motívy, ako sú kvety a jablká.

Palaščelskaja (Mezenskaja)

Objavil sa v dedine Palashcha v okrese Mezensky v Archanjelskej oblasti. Populárnym sa stal v 19. storočí. Vo svojej tvorbe umelci používajú prevažne sýte odtiene ako červená a čierna.

Prvky deja Palaschelovej maľby sú úzko spojené s prírodou a symbolikou. Nájdete tu aj zvieracie motívy s obrázkami koní a jeleňov.

Palech

Vznikol v roku 1920 v dedine Palekh, ktorá sa nachádza v Ivanovskej oblasti. Umelci vytvárajú neuveriteľne detailné a živé obrazy na čiernom pozadí pomocou minerálnych a rastlinných farbív na báze vaječných žĺtkov.

Medzi často používané farby patria:

• zlato;
• červená;
• žltá;
• zelená.

Zlaté čiary sa používajú na orámovanie obrázka a dodanie mu vznešeného vzhľadu. Obrázky sú doplnené dekoratívnymi prvkami.

Najobľúbenejšie sú rozprávkové a legendárne postavy ako napríklad:

• Ivan Cárevič;
• Vták Ohnivák;
• Vasilisa Múdra;
• Baba Jaga.

Palekhskí umelci zobrazujú aj historické udalosti, ľudové rituály a každodenné scény.

Permogorská

Vznikla v 18. storočí v Archanjelskej oblasti, v oblasti rieky Severná Dvina. Medzi vlastnosti patrí použitie jasných a sýtych farieb na svetlom pozadí, ako je červená, žltá, zelená, na vytvorenie kontrastu a zvýraznenie dôležitých detailov.

Ozdoby a prvky môžu byť rastlinného pôvodu. Medzi charakteristické obrázky patria kvety, bobule a listy. Medzi hlavnými motívmi a zápletkami možno vyzdvihnúť obraz vtákov Sirin. Maľujú scény zo života roľníkov. Tieto motívy a námety sú kombinované do komplexných kompozícií.

Petrohrad

Ľudové maľby, ktorých typy nemusia získať popularitu mimo územia, zahŕňajú trend v Petrohrade. Vznikol v Petrohrade koncom 19. storočia.

Vlastnosti maľby v Petrohrade:

• jasné a sýte farby;
• použitie zlatých a strieborných odtieňov;
• prítomnosť jasných a zreteľných kontúr;
• použitie rôznych motívov.

Farebná škála zahŕňa zelenú a žltú. Zlaté a strieborné tóny sa používajú na vytvorenie efektu luxusu a bohatstva. Rastlinné motívy (narcisy, pivonky, sedmokrásky) symbolizujú život a prírodu.

Geometrické vzory predstavujú poriadok a harmóniu. Obrázky vtákov, zvierat a ľudí naznačujú spojenie s okolitým svetom. Medzi námety často patria mestské scenérie, historické udalosti a mytologické témy.

Pižemskaja

Objavili sa v Archanjelskej oblasti na rieke Pizhma. Jeho korene siahajú k starovercom v 17. storočí. Vyznačuje sa prísnou geometrickou štruktúrou ornamentu, grafickou kvalitou a zdôraznenou dekoratívnosťou. Farebná škála zahŕňa červenú, zelenú, žltú.

Ozdoby sú vyrobené v čiernej farbe a pozadie môže mať rôzne odtiene.

Hlavné prvky sú:

• diamanty;
• cikcaky;
• kruhy;
• špirály;
• rozety a iné geometrické tvary.

Polchov-Majdanská

Pôvod maľby bol objavený v dedine Polchov-Majdan v Nižnonovgorodskej oblasti. História siaha viac ako 100 rokov dozadu. Charakteristickým znakom sú originálne ozdoby. Používajú sa prevažne červené a čierne odtiene. Polchov-Maidanská maľba bola pôvodne vytvorená na drevených domácich predmetoch a domoch pomocou dreveného kachľa.

Ozdoby sú najčastejšie zobrazované vo forme rastlinných prvkov, ako sú kvety:

• ruža;
• mak;
• harmanček;
• tulipán;
• šípky.

Vzhľad tohto obrazu je spojený s legendou o Alene Arzamasskej. Bola jednou z aktívnych účastníčok roľníckej vojny v rokoch 1670 – 1671, ktorú viedol Stepan Razin. Bola mníškou z transvolžského amazonského oddielu, ktorý tvorili prevažne utečenci a nevoľníci v krajinách Nižného Novgorodu.

Alyonin osud bol tragický: vzbúrenú mníšku zajali vládne jednotky. Po výsluchu ju podozrili z čarodejníctva a odsúdili na krutú popravu - upálenie na hranici. Na mieste Aleninej popravy rástol šípkový krík, ktorý dlho zostal nedotknutý. Miestni obyvatelia považovali toto miesto za posvätné.

Prikamská

Vznikol v Permskom kraji v 18. storočí.

Vyznačuje sa použitím jasných a sýtych farieb, ako napríklad:

• červená;
• modrá;
• zelená;
• žltá;
• oranžová;
• hnedá.

Ornamenty a maliarske prvky na jasnooranžovom pozadí sú zložité a rozmanité.

Môžete v nich vidieť obrázky:

• bobule;
• kvety;
• vtáky;
• zvieratá;
• geometrické obrazce;
• čiary.

Pučužská

Medzi ľudové maľby, ktorých typy sú takmer vždy pomenované podľa lokality, patrí aj maľba Puchuzhskaya. Objavil sa v osadách Pučež, ktoré sa nachádzajú v Archanjelskej oblasti, koncom 19. storočia.

Hlavné farby prítomné v maľbe sú:

• červená;
• čierna;
• jasne zelená;
• biela.

Medzi najbežnejšie vzory patria:

• geometrické obrazce;
• kvetinové motívy;
• listy;
• konáre;
• vzory v podobe rôznych čiar a kruhov.

Hlavné motívy súvisia s:

• príroda;
• krajiny;
• zvieratá;
• kvety.

Rakulova maľba

Vznikla v 19. storočí v obci Uljanovskaja, okres Krasnoborský, oblasť Archanjel. Spočiatku ho používali staroverci na liturgické knihy.

Farebná škála zahŕňa:

• čierna;
• zlatý okr;
• zelená;
• hnedočervená.

Používajú sa ozdoby, ktoré pozostávajú z geometrických útvarov, ako napríklad:

• diamanty;
• trojuholníky;
• štvorce;
• kruhy.

Tieto postavy je možné kombinovať do zložitých kompozícií, čím sa vytvorí jedinečný vzor.

Rostovský smalt

Objavil sa v Rostove Veľkom v Jaroslavskej oblasti v 18. storočí. Ide o maľovanie na smalt studenými a teplými smaltovými farbami na kovovom podklade. Kovová základňa je potiahnutá smaltom a nanesie sa vzor, ​​po ktorom sa uchováva v peci pri určitej teplote.

Zvyčajne sa používajú medené plechy, ktoré po vypálení získajú charakteristickú snehobielu farbu.

Prezentované obrázkami:

• krajiny;
• architektonické štruktúry;
• náboženské predmety.
• každodenné scény;
• historické miniatúry.

Tradične remeselníci dokončujú hotové dielo zlatou podšívkou, ktorá zdôrazňuje krásu farebnej schémy. Všetky prvky sú vyrobené s mimoriadnou pozornosťou venovanou detailom a precíznemu spracovaniu.

V dielach často vidíte:

• rastlinné ozdoby;
• vtáky;
• zvieratá;
• ľudia v národných krojoch.

Semikarakórskaja

V roku 1972 sa v meste Semikarakorsk v Rostovskej oblasti rozhodlo o výrobe bielych fajansových výrobkov s maľbou. Medzi jeho vlastnosti patria originálne tvary a ručne maľovaná podglazurová maľba.

Existuje niekoľko hlavných štýlov:

• Krajinná maľba s donskými motívmi — je smer, ktorý odráža krásu prírody Rostovskej oblasti, najmä Donu. Keramické výrobky zobrazujú rieky, mestá, polia a iné prírodné objekty.
• Dekoratívna maľba štetcom predstavuje štylizované kvetinové kompozície s dôrazom na centrálny kvet. Maľba je vyhotovená v tradičnom alebo zjednodušenom štýle (malá veľkosť kompozície).
• Malé plastické operácie - malé figúrky zdobené podglazúrou a maľbou soľou. Takéto predmety často zobrazujú scény z každodenného života). Používajú sa modré a svetlomodré farby.
• Maľovanie soľou používa sa na vytváranie zložitých kompozícií a krajín. Po vypálení sa dosiahne neočakávaný farebný efekt a kontúry získajú zvláštnu jemnosť.

Tagilskaja

Ľudové maľovanie kovových podnosov, ktoré vzniklo v Nižnom Tagile v roku 1746. Pri vytváraní tohto typu umeleckého dizajnu sa používajú špeciálne minerálne farby.

Medzi ozdoby a prvky patria:

• kvetinové motívy;
• vtáky;
• zvieratá;
• scény z mestského života.
• bobule;
• kvety,
• listy a iné prvky prírody.

Témy: od každodenných scén až po rozprávkové a mytologické postavy. Často sú spojené so životom a každodenným životom uralských robotníkov a roľníkov.

Uralsko-sibírsky

Ide o druh voľnej maľby štetcom, ktorá vznikla v 17. – 18. storočí medzi starovercami Uralu a Sibíri. Používa sa špeciálna technika - každý ťah sa aplikuje dvakrát. Najprv sa nakreslí hrubý obrys širokým štetcom a potom sa malým štetcom a miernym tlakom nakreslia objasňujúce čiary.

Maľba sa vyznačuje absenciou jasných kontúr. Aj pri práci s konkrétnym vzorom alebo kompozíciou môže majster pridať nové neočakávané prvky. V diele sa používajú jasné farby na vytvorenie slávnostnej atmosféry. Majstri okamžite maľujú olejovými farbami na čistý list.

Medzi maliarskymi motívmi prevládajú rastlinné ornamenty:

• bobule;
• listy;
• konáre;
• kvety;
• bylinky.

Majstri často zobrazujú:

• postavy ľudí;
• žánrové scény zo života roľníka;
• vojnové scény;
• slávnostné oslavy.

Fedoskinskaja

Tento typ miniatúrnej maľby na lakovaných predmetoch sa objavil v roku 1795 v dedine Fedoskino v Moskovskej oblasti. Pri tvorbe sa používajú klasické námety, krajinky a zátišia.

Maľba sa vykonáva olejovými farbami v 3-4 vrstvách:

• podmaľovanie;
• registrácia;
• glazúrovanie (aplikácia priesvitných farieb na prehĺbenie farby).

Výrobky sú tiež často zdobené zlatým listom alebo zlatým listom.

Na vytvorenie základne používajú papier-mâché – listy kartónu stlačené do niekoľkých vrstiev, ošetrené základným náterom a špeciálnym zložením sadzí a ľanového oleja.

Chochlomské

Vznikol v 17. storočí v Nižnonovgorodskej oblasti (mesto Semjonov). Khochloma je svetlé, farebné umenie maľovania dreveného riadu a nábytku.

Primárne farby:

• červená;
• žltá;
• oranžová;
• zelená;
• zlato;
• modrá.

Ozdoby a vzory môžu byť jednoduché a priamočiare alebo dosť zložité. Hlavným motívom je rastlinný vzor, ​​ktorého základom je popínavá vetvička so zhlukmi bobúľ, ako sú maliny, jahody alebo jarabina. Používajú sa aj obrázky vtákov, rýb a fantastických tvorov.

Zlatá farba sa používa nielen na dizajn obrázka, ale aj ako odtieň pozadia. Za týmto účelom sa povrch najskôr potiahne cínom (cínovanie), na ktorý sa potom nanesie kresba. Potom sa predmet nalakuje a vytvrdí v peci, čo mu dodá medovo-zlatý odtieň.

Šeksninská pozlátená žena

Je rozšírený vo Vologdskej oblasti, najmä v okrese Šeksninsky. Tradične sa používal na zdobenie kuchynského riadu a kolovrátkov. Základom vzoru je zlatožltá farba, ktorá je vytvorená pomocou veľmi tenkého kovového povlaku. Pozadie môže byť modré, zelené alebo červené.

Hlavné motívy a vzory:

• Strom života;
• architektonické prvky;
• vtáky;
• geometrické obrazce;
• kvetinové aranžmány.

Jedným zo zásad štýlu je vyhýbať sa priamym čiaram a vytvárať efekt pohybu štetca pozdĺž nedbalo nakresleného obrysu. Maľbu dopĺňa originálna rytina pozadia, vďaka ktorej je ornament ešte objemnejší a výraznejší.

Ľudové maľby sú súčasťou kultúrneho dedičstva Ruska. Odrážajú históriu, tradície a hodnoty ľudí. Ich odrody sa v našej dobe naďalej vyvíjajú a zachovávajú si svoju jedinečnosť a krásu.

Video o ľudových maľbách

Štýly ruskej ľudovej maľby: